成都川剧文化是中国传统戏曲文化的重要组成部分，具有深厚的历史底蕴和独特的艺术魅力。

首先，川剧起源于唐代，形成于清代中叶，以四川为中心，遍及全国。其艺术特点是唱、做、念、打、舞融为一体，戏路杂、声腔多样化，由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成，分小生、旦角、生角、花脸、丑角5个行当。在发展过程中，川剧不断吸收各地戏曲的表现手法，形成了独特的艺术风格，具有浓厚的乡土气息和地方色彩，形成了独特的“麻辣味”风格。

其次，成都作为戏剧之乡，对川剧文化的传承与发展做出了重要贡献。在清末民初时，成都已成为中国南方的戏剧中心，在全国有着广泛的影响。新中国成立后，党和政府的领导下，川剧事业有了长足发展。而成都市彭州市隆丰街道更是被授予“川剧文化之乡”的称号，这里川剧艺术和川剧座唱活动有广泛的群众基础和深厚的文化积淀。为保护传承川剧文化，隆丰街道积极开展“川剧进校园”工作，传承川剧非遗文化，培养时代艺术新苗。

此外，成都川剧还孕育出了一批杰出的艺术家。例如，国家一级演员、国家级非物质文化遗产项目代表性传人晓艇（原名文华章），其代表剧目有《逼侄赴科》《问病逼宫》等；任庭芳，原四川省川剧院副院长，国家一级演员，中国戏剧家协会会员，其主演的《变脸》荣获国家五台艺术精品工程和文化大奖；还有陈巧茹，国家一级演员，国家级非物质文化遗产项目代表性传承人，现为成都市川剧院常务副院长等。他们的艺术成就不仅丰富了川剧的表演形式，也提升了川剧在全国乃至国际上的影响力。

总的来说，成都川剧文化是一种独特而丰富的艺术形式，它承载着深厚的历史文化内涵，展现着地方特色和民族风情。通过不断的传承和创新，成都川剧文化将继续发扬光大，为中国戏曲文化的繁荣做出更大的贡献。